L'Italia a Tolosa

L’opéra de Verdi d’après la tragédie de Shakespeare est dirigé par Antonio Pappano.
La distribution est impressionnante : Anna Netrebko, Zeljko Lucic et Ildebrando D’Arcangelo.

Synopsis

Dans le Paris du XIXème siècle, c’est le coup de foudre entre Rodolfo et Mimì, tous deux sans le sou. Alors que Mimì est petit à petit rongée par la maladie, Rodolfo veut la quitter dans l’espoir qu’elle prenne un nouvel amant riche qui lui permettra de vivre. Les nouvelles personnalités montantes du Met se réunissent pour donner vie une fois encore à la célèbre production de Franco Zeffirelli. La Bulgare Sonya Yoncheva et l’Américain Michael Fabiano interprèteront les amants maudits Mimì et Rodolfo, un duo qui assurera de raviver le drame et le lyrisme de la partition de Puccini. Opéra en italien sous-titré en français.

Con Messa in scena : Franco Zeffirelli, Direction musicale : Marco Armiliato Distribution : Sonya Yoncheva (Mimì), Susanna Phillips (Musetta), Michael Fabiano (Rodolfo)

Durata : 3H56 –

Synopsis

Ferrando et Guglielmo, deux amis, doutent de la fidélité de leurs fiancées respectives, Dorabella et Fiordiligi. Afin de mettre une bonne fin pour toute à leurs interrogations, ils font croire aux deux soeurs qu’ils partent à l’armée pour en fait se déguiser et les séduire sous de fausses identités… Travestissement, supercheries, infidélité… tous les ingrédients sont là pour un opéra comique d’envergure sur la partition géniale de Mozart ! Cette nouvelle production signée Phelim McDermott resitue ce manège des émotions et de la farce à l’italienne dans le parc d’attraction de Coney Island, dans le New-York des années 50.
Opéra en italien sous-titré en français.

Messa in scena : Phelim McDermott / Direction musicale : David Robertson, Distribuzione : Amanda Majeski (Fiordiligi), Serena Malfi (Dorabella), Kelli O’Hara (Despina), Ben Bliss (Ferrnando), Adam Plachetka (Guglielmo), Christopher Maltman (Don Alfonso)

« Bien idiot est celui qui se marie en grand âge. »

Ainsi se termine Don Pasquale : sur un sage dicton qui ne manque pas d’ironie et qui résume les déboires de son héros, riche célibataire désireux de se marier et trompé par son neveu Ernesto et sa jeune promise Norina. Créé à Paris en 1843, à la charnière de plusieurs époques, Don Pasquale, œuvre composite et variée, est l’apothéose du genre buffa. Donnée pour la première fois à l’Opéra national de Paris, elle est confiée au metteur en scène italien Damiano Michieletto qui fraie la voie de la sincérité et de la profondeur dramatiques au cœur d’une œuvre en apparence légère.

C’est une des œuvres les plus populaires de Verdi et peut-être de tout le théâtre lyrique.

À cause de son livret, tiré de La Dame aux camélias, à cause de sa musique surtout, simple et efficace, admirablement construite dans ses effets, théâtrale au meilleur sens du terme – ce que Proust a bien résumé : « Verdi a donné à La Dame aux camélias le style qui lui manquait ».
Du fameux brindisi de début, cette chanson à boire reprise par tous, à la grande scène qui clôt le premier acte et dans laquelle Violetta lutte avec son désir d’amour à travers des vocalises qui l’étourdissent, E strano, ou du terrible duo entre Violetta et le père de son amant qui se conclut par ce chant nu, résigné, Dite alla giovine, jusqu’à cet adieu à la vie, à la fin, la voix comme au bord de la déchirure, Addio del passato, il n’est guère de moment où l’émotion ne serre le cœur.
Mais j’ai souhaité vous proposer cette production à cause de sa mise en scène signée… Rolando Villazón : le célèbre ténor nous entraîne dans un étonnant univers onirique, faisant de cette représentation une sorte de fantaisie colorée au cœur d’une grande boîte à musique. Et la jeune diva russe Olga Peretyatko y est en effet, à tous égards, une Violetta de rêve…